Att välja en bra titel till din bit konst säger något om vad teckningen eller målningen betyder för dig och ger betraktaren ledtrådar om att närma sig verket.
Eftersom du tar din konst på allvar är det lätt att gå lite över toppen. Alla har sett det: den uttråkade naken sitter i en kall, dåligt upplyst studio, med titeln 'Summer Reverie', eller ett konstgjort arrangemang av porslin med titeln 'Afternoon Tea'. Möjligen värre är det komplexa, mystiska abstrakta stycket med det ohjälpsamma namnet 'Untitled'.
Med lite eftertanke kan du undvika en förvirrande eller skrämmande titel och hitta en passform för din konst och din publik.
Det finns goda skäl att reservera sig för stora delar som saknar namn, men det kan vara motiverat att ta den vägen. Konstnärer kanske vill låta ett verk tala för sig själv och inte tvinga en text på bilden och betraktaren. Dessutom är det mycket '' utan namn ''-avsaknaden av en etikett-i sig självt viktigt.
Ganska ofta behöver konstverk verkligen ingen titel. Detta gäller särskilt mindre skisser, studier och förarbeten, varav många helt enkelt är det: arbetsskisser som inte var avsedda att stå på egen hand som konstverk.
Om du upptäcker att du visar en sådan teckning ska du inte bli pressad att ge den en fin titel som kanske inte stämmer överens med verkets natur. Identifiera istället ritningen med ett namn som innehåller tema eller ämne, medium och datum:
Studio nakenbilder som fått en melodramatisk titel kan verka pretentiös, så var försiktig. Din bästa strategi är att ta ett blad från Francis Bacons bok och ge en beskrivande titel.
Det är visserligen bara så många 'Standing Nudes' som du kan göra innan din katalog blir förvirrande. Du kan bekämpa detta genom att använda unika funktioner i titeln eller undertexten: detaljer som modellens namn, datum/tid, medium, pose eller plats:
Stillebensteckningar kan vara ganska knepiga att rubricera. Håll det enkelt.
Kreativa stilleben kommer att ge dig fler möjligheter till intressanta titlar, med naturliga delar av livarrangemang som erbjuder en berättelse mer än något konstgjort. Att tänka på ditt stillebenarrangemang, skapa en avsiktlig stämning eller ett tema kommer att vara till hjälp när det gäller att välja en titel integrerad med verket.
För mindre utvecklade fortfarande liv verk eller studier kan din titel vara beskrivande utan att ange det självklara. Överväg att använda tid, säsong eller humör som en del av titeln:
Husdjur kan väcka mycket känslor för människor, så konstnärer ger för ofta husdjursporträtt alltför känslomässiga namn som kan ses som sackarin. Återigen är enkelhet oftast det bästa tillvägagångssättet, om du inte arbetar med en bild som berättar en mycket stark historia:
Om du har ritat ett ledset zoo lejon, namnge inte teckningen 'King of the Jungle' om du inte är ute efter ironi. Om du har ritat ett magnifikt vilda lejon, kalla honom inte heller det; klyschan är för smärtsam. 'London Zoo Lion' eller 'Lion, Kenya 2000' är enkla men adekvata titlar.
Var för all del mer kreativ, men se upp för klyschor och sentimentalitet.
Ibland spelar platsen ingen roll, men ofta vill folk veta om de välbekanta bergen är sådana de känner, så låt titeln berätta för tittaren var landskapet är.
Antag aldrig att betraktaren känner till scenen. Även 'kända' monument kan vara okända för ungdomar eller människor i andra länder:
Om du inte vill göra din konst otydlig (och många konstnärer gör det) är titeln på en abstrakt bild särskilt viktig. Ofta är titeln den enda nyckeln till den andra konsten än själva verket: